郭怡宗,出生于1940年,
山東省濰坊市人?,F(xiàn)任中央美術(shù)學院教授中國畫系教授、中國美術(shù)家協(xié)會中國畫藝術(shù)委員會副主任委員、文化部美術(shù)高級職稱評審委員、全國政協(xié)委員、全國政協(xié)書畫室副主任等職,1962年畢業(yè)于
北京藝術(shù)學院美術(shù)系。
1978年起任教于中央美術(shù)學院中國畫系。在花鳥畫理論上畫家見解獨特,相繼提出“大花鳥精神”、“創(chuàng)立新程式”、“你的郭怡宗畫作(7張)野花是我的花園”、“尋根意識全球意識并進”等主張。在國內(nèi)及美國、法國、日本、加拿大、肯尼亞等國多次舉辦個人畫展。曾應邀在加拿大、日本等國及香港地區(qū)講學,進行學術(shù)交流。
專著:《郭味蕖花鳥樅畫技法》、《白描花卉寫生》、《中國畫花卉技法》
郭怡宗 在中國繪畫史上,有“以法役意”和“以意役法”兩種創(chuàng)作路向。前者“主法”,恪守成法,因襲格套。后者“主情”,以真性情突破前人,敢于法自我主,為表達感受而造法,即所謂“因情造文,不為文造情”。郭怡宗當屬后者。郭怡宗乃蕖公之子。深厚的家學淵源,使他積淀豐厚,且又能自出己意,卓爾不群。可貴者膽。郭怡宗的足跡遍及亞、歐、非、美諸大洲,文化視野開闊,查世界藝術(shù)之潮流,納古今中外之精華,以己之生命去感受時代,體悟自然,并全力去探求、尋覓表達肺腑、性情的新的筆墨語言。他提出了“尋根意識與全球意識并進”和“創(chuàng)立新程式”的創(chuàng)作主張。他說:“所用技法不是一種固定的程式,因為那太限制我的感受。我不擇手段,打破各種技法甚至畫種的界限,不工不寫、不中不西?!薄叭绻軇?chuàng)造出一種與自己的感情相適應,而且能被別人理解和接受的新語言,那真是一件高興的事?!惫诘幕B畫創(chuàng)作有疏密兩種風格。密則多以鴻福巨構(gòu)為主。如《日照香江——為1997香港回歸工作》、《春光圖》、《赤道驕陽——我的內(nèi)羅畢宣言》等。這些巨構(gòu)幅度寬闊、氣勢宏大、結(jié)構(gòu)繁復,并取復式空間層次,模糊工寫疆域,礦物顏料與植物顏料并用。以多種手段組織“喚情結(jié)構(gòu)”。為表達他曾經(jīng)感受過的大自然多種形態(tài)的美和蓬勃的生命力,為表現(xiàn)人與自然的和諧與對話,他矻矻尋覓、上下求索。旨在用富有藝術(shù)感染力的藝術(shù)語言呼吁保護自然,吶喊珍愛人類的綠色家園。這便是時代、人類的共同情節(jié),也是畫家創(chuàng)作的內(nèi)驅(qū)力。疏則以《芳菲菲兮》、《晨妝》、《東風吹棉時節(jié)》等為代表。讀這些空靈意遠的小品,猶如一股清幽、清新、清遠的氣息,撲面而來,使人頓生“新詩如玉雪,出語便清警”(蘇軾)的喟嘆。在世紀之交,中國畫壇上發(fā)生了一場世紀爭論:“筆墨論辯?!蔽乙詾檫@場論辯的主旨,已超越筆墨本身。從藝術(shù)的靈魂、本體來論筆墨,我認為筆墨應是主客體的“神遇”而“跡化”,因時、因人而異。脫離畫家審美情感、意象創(chuàng)造的筆墨程式是無生命的,藝術(shù)家應敢于為表達自己的審美意象而自主我法。今讀郭怡宗的創(chuàng)作主張,頗感共鳴。郭怡宗的創(chuàng)新精神是可貴的。但也正如任何新生事物一樣,即保有蓬勃的生命活力,又必然伴有這樣或那樣的不足。荀子曰:“不全不粹不足以謂之美?!蔽乙詾楣诘镍櫢>迾?gòu),就“全”而論應該說是到位,而“粹”上還有進一步推敲之處。創(chuàng)新是民族的靈魂,更是藝術(shù)的靈魂。愿怡宗秉創(chuàng)新之精神,一往無前。