傅抱石喜歡和善于繪畫古代人物,他人物畫上常鈐的印章“上古衣冠”正表明其心跡。他對于我國的歷史,尤其是古代的文化、歷史故事都爛熟于心。傅抱石以與書法同源的線條來表現(xiàn)古代衣冠,以純粹的民族情趣的畫風(fēng),與古人相互合拍。重要的是傅抱石有著對于古代人物的深刻理解和對于時代、歷史背景的熟飪,有著一種“對于史的癡嗜”,雖相隔時空,卻心心相息的體悟和交流。所以傅抱石筆下的古人古意盎然,直似呼之欲出。他對古代人物描繪的范圍很廣,從春秋戰(zhàn)國、漢魏六朝、唐宋元明,上下數(shù)千年,無所不包。而傅抱石對于蘭亭修禊也有很深的研究。
其二,由于此件作品繪于手卷之上,在構(gòu)圖上給了作者更多的發(fā)揮空間,更易描繪茂林修竹,曲水流觴的情趣場面,因此在人物與景物之間的穿插關(guān)系和整幅作品的節(jié)奏、韻律的把握上似乎更勝年之《蘭亭圖》。
傅抱石《蘭亭修禊圖》的創(chuàng)作中借鑒了古人的構(gòu)圖,茂林修竹中,數(shù)十位士大夫分列兩岸,參差坐立,修竹曲水縱酒狂歡,觥籌交錯。把蘭亭修禊的千古盛事一一呈現(xiàn)在讀者眼前。而作品中更體現(xiàn)了傅抱石強烈的個人風(fēng)格。年至年是傅抱石創(chuàng)作最為成熟和輝煌的“金剛坡”時期。蘭亭修禊圖中,其山水受到奇茂多霧的巴山蜀水的影響,更加蒼莽淋漓。此卷雖高不及尺,長不盈丈,而崇山峻嶺,茂林修竹,一一輻輳,直有咫尺千里之感。而人物的創(chuàng)作即借鑒了顧愷之和石濤的技法,又用流暢精練的線條表現(xiàn)出士大夫的放浪形骸,氣韻神采。筆下人物古意盎然,透出超凡入化之態(tài)。觀此圖感覺傅抱石定有與古人晤談之感。
其三,卷尾以極其工整的蠅頭小楷抄錄《蘭亭集序》全文,與卷首大字篆書和中間繪畫部分有機的結(jié)合在一起,加上四方印章,整幅作品猶如書、畫、文、印的交響樂,張合強烈,跌宕起伏,頗具韻律。
傅抱石一生倡導(dǎo)“書畫同源”。認為中國書法與繪畫內(nèi)在的用筆規(guī)律都是彼此貫通的,他發(fā)展了自古以來以書入畫的民族優(yōu)秀傳統(tǒng),在繪畫的筆墨中貫穿了書法的美學(xué)規(guī)律。書法把筆墨的抽象美與繪畫所表現(xiàn)的具象美巧妙的結(jié)合起來,大大提高了畫面的藝術(shù)效果。此幅作品在這方面表現(xiàn)得尤為突出。無論背景山水和人物的描繪在筆墨處理上處處體現(xiàn)書法結(jié)構(gòu)的種種規(guī)律,如“排疊”、“避就”、“穿插”、“向背”、“應(yīng)接”等法則。從而使人物、景物的安置參差錯落,層次分明,在狹長的畫卷上體現(xiàn)出了最大的空間感覺,令人心曠神怡。畫中人物的衣紋疏密相間,充分發(fā)揮他用筆鉤線落墨有韻,取象不惑的藝術(shù)表現(xiàn)力。仔細分析這些線條,猶如劍峰顫動,柔中寓剛,游絲一線,使人感到筆力千鈞。山石、樹木的的刻畫運筆瀟灑,用墨酣暢,重墨中,黑濃透亮,輕墨澹描則朦朧秀逸,把多變的筆墨組成美的節(jié)奏,處處精妙,引人入勝。
其四,更為難得的是,此卷由鑒藏大家、傅抱石本人的摯友李一氓先生珍藏多年;卷尾更匯集了中國近現(xiàn)代五位書畫大師徐悲鴻、吳作人、劉海粟、朱屺瞻和唐云的長題,洋洋灑灑揮墨三米有余,盛贊此圖之精妙,可見大師們對此件作品之推崇。